저는 거의 30 년 동안 업계에있었습니다. "몰입 형 사운드"라는 개념은 아마도 장비가 2000 년에 상업적으로 사용되었을 때 중국에 입력했을 것입니다. 상업적 이익의 추진으로 인해 개발이 더 시급 해집니다.
그렇다면 "몰입 형 사운드"는 정확히 무엇입니까?
우리는 모두 청각이 인간에게 가장 중요한 인식 수단 중 하나라는 것을 알고 있습니다. 대부분의 사람들이 땅에 떨어지면, 그들은 자연에서 다양한 소리를 모으기 시작한 다음 비전, 터치 및 냄새와 같은 인식 방법의 장기적인 협력을 통해 점차 신경지도를 형성합니다. 시간이 지남에 따라, 우리는 우리가 듣는 것을 매핑하고 맥락, 감정, 심지어 방향, 공간 등을 판단 할 수 있습니다. 어떤 의미에서, 귀가 일상 생활에서 귀가 듣고 느끼는 것은 인간에 대한 가장 현실적이고 본능적 인 인식입니다.
전기 음향 시스템은 청력의 기술적 확장이며 청각 수준에서 특정 장면의 "재생산"또는 "재창조"입니다. 전기 음향 기술을 추구하는 것은 점진적인 과정을 가지고 있습니다. 기술의 지속적인 발전으로, 우리는 언젠가 전기 음향 시스템이 원하는 "실제 장면"을 정확하게 복원 할 수 있기를 바랍니다. 우리가 전기 음향 시스템의 재생산에있을 때, 우리는 현장에 있다는 현실감을 얻을 수 있습니다. 몰입감, "현실을 역설적으로", 이러한 대체 의미는 우리가 "몰입 형 사운드"라고 부릅니다.

물론 몰입 형 사운드를 위해 우리는 여전히 더 많은 것을 탐구하기를 희망합니다. 사람들을 더 현실적으로 느끼게하는 것 외에도, 우리는 일상 생활에서 느낄 수있는 기회 나 이상이없는 장면을 만들 수 있습니다. 예를 들어, 강당 대신 지휘자의 위치에서 고전적인 교향곡을 경험하는 모든 종류의 전자 음악이 공중에서 돌고 있습니다. 일반 상태에서 느낄 수없는 모든 장면은 "몰입 형 사운드"를 통해 실현 될 수 있습니다. 이것은 사운드 아트의 혁신입니다. 따라서 "몰입 형 사운드"의 개발 과정은 점진적인 프로세스입니다. 제 생각에는 완전한 XYZ 3 축이있는 사운드 정보 만 "몰입 형 사운드"라고 할 수 있습니다.
궁극적 인 목표와 관련하여 몰입 형 사운드에는 전체 사운드 장면의 전기 음향 재현이 포함됩니다. 이 목표를 달성하기 위해 최소한 두 가지 요소가 필요합니다. 하나는 사운드 요소와 사운드 공간의 전자 재구성이므로 두 가지가 유기적으로 결합 될 수 있으며 대부분 재생을위한 다양한 알고리즘을 기반으로 한 HRTF 기반 (헤드 관련 전송 기능) 바다 사운드 필드 또는 스피커 사운드 필드를 채택합니다.

소리의 재건은 상황의 재구성이 필요합니다. 사운드 요소와 사운드 공간의 적시에 정확한 재현은 생생한 "실제 공간"을 나타낼 수 있으며, 여기에는 많은 알고리즘과 다른 프리젠 테이션 방법이 사용됩니다. 현재, 우리의 "몰입 형 사운드"가 이상적이지 않은 이유는 한편으로는 알고리즘이 정확하고 성숙하지 않기 때문에, 다른 한편으로는 사운드 요소와 사운드 공간이 심각하게 분리되어 단단히 통합되지 않기 때문입니다. 따라서 진정으로 몰입 형 음향 처리 시스템을 구축하려면 정확하고 성숙한 알고리즘을 통해 두 측면을 모두 고려해야하며 한 부분 만 수행 할 수는 없습니다.
그러나 우리는 기술이 항상 예술을 제공한다는 것을 기억해야합니다. 소리의 아름다움에는 내용의 아름다움과 소리의 아름다움이 포함됩니다. 선, 멜로디, 톤, 리듬, 음성 톤, 속도 및 심각도 등과 같은 전자는 지배적 인 표현입니다. 후자는 주로 주로 주파수, 역학, 음량, 공간 성형 등을 의미하는 반면, 두 사람은 사운드 아트의 표현을 돕는 암시 적 표현이지만, 두 사람은 서로를 보완합니다. 우리는 둘 사이의 차이를 잘 알고 있어야하며 말 앞에 카트를 넣을 수 없습니다. 이것은 몰입 형 사운드를 추구하는 데 매우 중요합니다. 그러나 동시에 기술 개발은 예술 개발을 지원할 수 있습니다. 몰입 형 사운드는 방대한 지식 분야이며, 몇 마디로 요약하고 정의 할 수 없습니다. 동시에, 그것은 추구 할 가치가있는 과학입니다. 미지의 모든 견고하고 지속적인 추구를 탐구하면 전기 음향의 긴 강에 자국이 남을 것입니다.
후 시간 : Dec-01-2022